津通右寺

  这部电影的原作，是在监狱里完成的，拍摄的时候导演请来作者，为对话和场面把关。达斯丁霍夫曼回忆了在纽约外科手术室内的见闻，他说基本上电影总会强调“第一手资料”，比如影片里一个大夫需要某物时，他会说出那个器械的名称。而在现实中，却不存在这种“真实”，大夫只会对助手说：把那个给我，不，不是这个，是那个。
  霍夫曼当时加入了有一群影星组成的公司，他们与制片厂达成协议，条件是可以自由接片，并享有一定的制片权利，是一个演员的乌托邦。几年后这个公司关闭，就像那些无转不灵的独立发行公司。
  很好看，原作作者的全程参与是关键，他知道抢银行是怎么一回事，第一次看到劫犯在银行数秒，包括他们的装束与准备，都尽量与“偶像”保持距离，比如红圈中一枪命中红外线开关的落魄枪神。对此，霍夫曼说起他与一名在押劫犯的对话，霍夫曼表示想拍一部真正写实的犯罪电影，而劫犯对此不屑一顾，他说：任何事，只要被投放到大银幕上，都是被理想化了的，真实从何而谈？
  切中要害。而今天，电脑小银幕是不是改变了电影终被理想化了的命运呢？不然，问题转到寺山修寺的考虑，他问自己，为什么电影需要银幕？
  这又像是sam peckinpah的矛盾：我不忍心打死一头鹿，但不幸的是，我乃猎人。
  
  顺便：
  推荐“柳叶刀”的小说：《我们逃避爱情》。文革就像我玩红警，我总是尽我所能的造同一种武器，并囤积成可怕的数量，再进攻对手。一般人不会这么玩，但只要你乐于这么玩，你会发现，这么玩下去是永远没有尽头的。

  胸藏万汇凭吞吐

说他的电影像是魔鬼一点不错。它不会残害你，只是激起你残害他人的欲望。

“我记得有一年打猎，在悬崖边，离我大概有100码的地方，当时正下着雪。我走进它，用瞄准器瞄准，一枪打中它脖子。他在悬崖上挣扎着还没有死去，当我走近它时，它看着我，既害怕又无可奈何。我想对它说，对不起。因为我不是真的想杀它，只是我陷入的，是一个杀与被杀的游戏。我什么都不能做，只有把它从悬崖边拖回来，往它脑袋上打了一枪，结束了它的痛苦。它断气后，我走下山，回到被雪覆盖了的车里，发现自己，已泪流满面。我深刻地体会到那头动物的念头，我愿意做任何事来挽救它的生命。当你在打猎时，猎人和他的猎物间，有着千丝万缕的联系，那些以为肉就是来自于肉品杂货店的人，或者那些会杀掉一切会动的东西的人，是无法理解的。我哭了，为了那头鹿，比任何时候都伤心。”

                                                                                  ------Sam Peckinpah